Sabrina Carpenter se présente au Met Gala 2025 sans pantalon, déclenchant une vague de commentaires en ligne

Elle est peut-être connue pour « Espresso », mais la pop star de 25 ans a apporté quelque chose d'encore plus audacieux à cet événement chic, et ce n'était pas une chanson.

Sabrina Carpenter a fait une entrée remarquée au Met Gala 2025, apparaissant sur le tapis rouge dans une tenue sans pantalon. Son choix vestimentaire a rapidement attiré l’attention en ligne, déclenchant un débat animé et des réactions mitigées.

Elle portait un blazer structuré bordeaux avec des boutons argentés et une traîne fluide. En dessous, elle l'a associé à un bodysuit bordeaux.

La chanteuse de 25 ans a complété son look avec des talons compensés et a coiffé ses cheveux blonds platine en vagues douces, créant ainsi une silhouette saisissante.

D'après l'interview qu'elle a accordée à Vogue pour le tapis rouge, la tenue a été conçue par Louis Vuitton sous la direction de Pharrell Williams. Elle a déclaré qu'assister au Met Gala avec la création du créateur du tube « Happy » était un de ses rêves, et que cette année, il s'est réalisé.

Le modèle sans pantalon, a-t-elle expliqué, vient de Pharrell lui-même, qui lui a dit en plaisantant : « Vous êtes plutôt petite, donc pas de pantalon pour vous. » Elle a adopté le look avec humour et a ajouté que des talons compensés super hauts — qui font partie de son style caractéristique — complétaient la tenue, même s'ils rendaient la marche un peu risquée.

Les internautes ont rapidement réagi, avec des commentaires allant de l'amusement à la critique. Un internaute a déclaré : « Des vêtements pour enfants de maternelle. » Un autre a écrit : « Décevant. » Un troisième a demandé : « Pourquoi les gens trouvent-ils sexy de ne porter presque rien ? » tandis qu'un quatrième a commenté : « Oh mon Dieu, elle a oublié son pantalon. »

D'autres internautes ont partagé diverses réactions. L'un d'eux a remarqué que l'ensemble donnait l'impression que Carpenter n'avait pas de cou, tandis qu'un autre a abondé dans ce sens, suggérant que le fait de relever ses cheveux aurait mieux équilibré le blazer à col haut.

Un autre internaute a apprécié la beauté de la chanteuse mais a exprimé sa lassitude quant à son choix fréquent de ne pas porter de pantalon. Quelqu'un d'autre a fait une comparaison amusante, assimilant la tenue à un rêve où l'on quitte accidentellement la maison sans pantalon.

Cependant, tous les commentaires n'étaient pas critiques. Une internaute a déclaré avec enthousiasme qu'il s'agissait du meilleur look qu'elle avait vu, tandis qu'une autre a qualifié sa tenue de parfaite, suggérant qu'elle répondait pleinement aux attentes de l'événement en matière de mode.

Qu’elle soit saluée pour son audace ou critiquée pour avoir repoussé les limites, Sabrina Carpenter a parfaitement rempli l’une des exigences du Met Gala : marquer les esprits.

Dans une interview accordée au Time en octobre 2024, elle a parlé des critiques qui continuent de suivre les femmes qui embrassent la sexualité dans leurs performances. En réponse à la question de savoir si elle a évité le genre de réactions négatives auxquelles les anciennes stars de la pop ont dû faire face, elle a déclaré : « Non, j'ai eu droit à ça aussi, sans aucun doute. »

Elle a expliqué à quel point il était difficile d'être la seule à être critiquée pour des choses que d'autres semblent pouvoir faire sans se heurter à la critique.

Pour gérer cette pression, elle s'appuie sur des conseils qui l'ont aidée à changer de perspective : « Chaque fois que je me sens contrariée ou que j'ai l'impression d'être la seule à être critiquée pour quelque chose que les autres semblent faire si facilement : je suis la seule à voir tous les aspects négatifs [juron] de ma personne. Mes amis ne les voient pas. »

Elle a remercié des artistes comme Madonna, Britney Spears, Christina Aguilera, Beyoncé et Rihanna d'avoir fait de la place à des artistes comme elle. Cependant, elle a remarqué que les jugements n'ont pas disparu.

« Il y aura toujours une mère ou deux qui auront une opinion bien arrêtée sur la façon dont vous devriez vous habiller. À celles-là, je réponds simplement : ne venez pas au défilé, ce n'est pas grave », a-t-elle ajouté.

Pour elle, ce qui est malheureux, c'est que de telles critiques perdurent. « La chose la plus effrayante au monde est de monter sur scène devant autant de personnes et de devoir jouer comme si de rien n'était. Si la seule chose qui vous aide à le faire est de vous sentir à l'aise dans vos vêtements, alors c'est ce que vous devez faire », a-t-elle partagé.

Cette vision a influencé la garde-robe de sa dernière tournée, où elle a mis l'accent sur une féminité expressive. « La féminité est quelque chose que j'ai toujours embrassée. Et si aujourd'hui cela signifie des corsets, des porte-jarretelles, des peignoirs duveteux ou tout autre accessoire [juron], alors c'est ce que cela signifie », a-t-elle déclaré.

Ses tenues de scène s'inspirent de cette vision avec des modèles inspirés de la lingerie, des bodys en dentelle et des ensembles ornés de cristaux. Elle a également porté des collants imprimés avec les paroles de ses chansons à chaque représentation.

Elle avait des versions doubles de ses costumes — un changement pratique par rapport aux tournées précédentes, où elle devait reprendre ses tenues même si elles étaient tachées ou usées.

Ce même souci du détail se retrouve dans sa mise en scène, notamment lors de son précédent spectacle à Paris, en France.

Lors de l'interprétation de sa chanson à succès « Juno » en mars, un geste particulier a suscité des réactions négatives en ligne. De nombreux spectateurs l'ont qualifié d'inapproprié.

La performance de Sabrina Carpenter était un véritable spectacle — à la fois ludique, puissante et débordante de pure énergie pop. Vêtue d’un ensemble vert scintillant qui captait chaque lumière de la scène, elle irradiait de confiance, ses boucles blondes rebondissant au rythme de chaque pulsation.

L'énergie de la chanteuse était contagieuse alors qu'elle entonnait « Juno » avec une précision sans effort. Ses bottes scintillantes piétinaient au rythme électrisant.

Alors que la chanson gagnait en intensité, Carpenter s'est appuyée pleinement sur la théâtralité de sa performance. Pendant le moment désormais célèbre, elle s'est penchée en avant entre deux danseurs masculins, qui liaient leurs mains au-dessus d'elle en formant un arc, exécutant le mouvement avec un sourire complice, juste au moment où elle prononçait les paroles provocantes : « Avez-vous déjà essayé celle-ci. »

Le public a approuvé en rugissant, totalement immergé dans le spectacle. Mais la performance ne s'est pas arrêtée là — elle n'a fait que s'intensifier. Avec sa voix qui s'élevait sans effort au-dessus de l'instrumentation, elle a dominé la scène avec un pouvoir de star indéniable.

Le point culminant a été atteint lorsqu'elle a été soulevée dans les airs sur une énorme plate-forme en forme de cœur — un visuel saisissant qui a amplifié l'énergie euphorique de la chanson.

Sous ses yeux, des milliers de fans ont suivi son exemple lorsqu'elle leur a demandé de s'accroupir avant de se relever d'un seul élan, un moment d'exaltation collective qui semblait faire trembler les murs de la salle.

Alors que la chanson atteignait son apogée, Sabrina Carpenter a tendu le micro à la foule, laissant leurs voix prendre le relais.

Avec un solo de guitare flamboyant en guise de finale, elle a dansé sauvagement, totalement immergée dans l'énergie du moment. La réaction en ligne à sa performance à Paris a été rapide, passionnée et profondément divisée.

Alors que le public présent en direct a célébré ce spectacle plein d'énergie, de nombreux internautes se sont montrés beaucoup moins enthousiastes.

Les critiques ont inondé les réseaux sociaux, plusieurs personnes s'inquiétant de la pertinence de cette performance pour les jeunes spectateurs. « Je suis désolé, mais il y a des enfants dans le public et ça va beaucoup trop loin », a remarquéune personne, tandis qu'une autre lui faisait écho : « Ça ne me semble pas approprié pour des enfants. »

D'autres sont allés plus loin que la simple inquiétude, exprimant leur désapprobation. « Le fait que nous normalisions ce que Sabrina Carpenter a fait sur scène est assez alarmant », a souligné quelqu'un sur X (anciennement Twitter), en joignant un GIF d'une femme à l'air perplexe.

Un autre observateur est allé encore plus loin, écrivant : « C'est tout simplement dérangeant... Le monde est en train de sombrer [sic]. » Quelqu'un d'autre a critiqué l'influence de Carpenter sur les jeunes fans, écrivant avec sarcasme : « Quel modèle ! »

Un autre spectateur déçu n'a pas hésité à exprimer son mépris, disant à quel point il était « dégoûté ». Cependant, tout le monde n'était pas d'accord avec les réactions négatives à l'encontre de Carpenter.

Certains ont défendu la chanteuse, arguant que la responsabilité incombait aux parents, et non à Carpenter. « Elle commence toujours ses spectacles en précisant l'âge minimum requis. C'est la négligence des parents s'ils ignorent cela », a déclaré une personne.

Une autre personne a carrément rejeté les préoccupations concernant les enfants : « Vous devez vous calmer à propos des enfants. La dernière fois que j'ai vérifié, les enfants dans le public avaient été amenés par leurs PARENTS. Adressez-vous aux parents, pas à l'artiste 💀 [sic]. »

Pour ceux qui ne connaissent pas la chanson « Juno » de Carpenter, l'ensemble du morceau est basé sur des thèmes suggestifs et flirteurs. En fait, la chanson fait référence au film de 2007 sur la grossesse chez les adolescentes, qui met en scène le célèbre acteur Elliot Page.

Avec des paroles telles que « oh tard dans la nuit, je pense à toi », « donne-moi ça, bébé » et « tu veux essayer des positions coquines ? », on comprend aisément pourquoi Carpenter a interprété cette chanson de cette manière à Paris.

Chaque soir, au point culminant de la chanson — « Have you ever tried this one? » (Avez-vous déjà essayé celle-ci ?) — elle prend une pose provocante avant de s'élever au-dessus du public sur une plate-forme lumineuse en forme de cœur.

Au Madison Square Garden en 2024, elle est allée encore plus loin, fouettant ses cheveux alors qu'elle tombait à genoux avant de se relever d'un bond, en pure exaltation.

Même avec la chorégraphie suggestive, Carpenter a révélé que les membres de sa propre famille se sont trouvés dans la foule, sans être dérangés par le spectacle.

Elle a ri de la réaction de certains fans à propos de sa performance devant sa mère, son père et ses grands-parents, se souvenant à quel point les internautes avaient été choqués par cette idée. « Je me suis dit : 'Mais enfin, ils ne font pas attention à ça. Ils sont juste en train de se dire : »Je n'arrive pas à croire que tous ces gens soient là' », a révélé la star.

La pop star était en pleine tournée mondiale à succès, Short N' Sweet Tour, un spectacle mondial qui n'a cessé de s'agrandir en raison d'une demande exceptionnelle.

Carpenter est montée sur scène à l'Uber Arena de Berlin le 19 mars 2025, avant de se produire à l'ING Arena de Bruxelles le 22 mars et au Ziggo Dome d'Amsterdam le 23 mars. La tournée s'est ensuite poursuivie dans plusieurs grandes villes, dont Milan, Zurich, Oslo, Copenhague et Stockholm.

Mais sa conquête de l'Europe n'était qu'une partie de l'aventure. Plus tard dans l'année, Carpenter a offert ses performances exceptionnelles dans des salles gigantesques telles que le BST Hyde Park à Londres les 5 et 6 juillet, avant de retourner aux États-Unis pour une série de concerts très attendus.

Elle s'est produite à la PPG Paints Arena de Pittsburgh, puis a enchaîné avec une série de concerts mémorables au Madison Square Garden de New York, du 26 octobre au 1er novembre.

Carpenter a ensuite poursuivi son aventure à travers l'Amérique du Nord, s'arrêtant notamment à Nashville et à Los Angeles. Elle s'est également produite à Toronto.

Son succès ne s'est pas limité à des salles combles : elle a également fait sensation lors de grandes cérémonies de remise de prix. Lors des iHeartRadio Music Awards 2025, la musicienne est sortie victorieuse, consolidant ainsi sa place à l'avant-garde de la musique pop.

La chanteuse-compositrice figurait parmi les artistes les plus nominés lors de la cérémonie de cette année. Lorsque les gagnants ont été annoncés, Carpenter n'est pas repartie les mains vides : elle a remporté deux des distinctions les plus prestigieuses de la soirée.

Elle a été sacrée Artiste pop de l'année, devançant des poids lourds tels que Taylor Swift, Billie Eilish, Chappell Roan et Tate McRae, une victoire qui souligne son ascension fulgurante vers la célébrité.

Carpenter a également remporté le prix de la chanson pop de l'année pour son tube « Espresso », devançant « Agora Hills » de Doja Cat, « Beautiful Things » de Benson Boone, « Greedy » de McRae et « Too Sweet » de Hozier.

Au moment de recevoir son prix de l'artiste pop de l'année, Carpenter n'a peut-être pas pu assister à la cérémonie en personne, mais cela ne l'a pas empêchée de prononcer un charmant discours plein de sincérité à distance.

Dans une vidéo préenregistrée lors de la partie européenne de sa tournée Short N' Sweet, Carpenter a exprimé à la fois sa gratitude et son incrédulité face à cette prestigieuse distinction.

« Il y a tellement d'artistes incroyables, je me sens donc très, extrêmement honorée que vous écoutiez mes chansons, que vous les aimiez, que vous leur donniez vie et que vous veniez aux concerts », a-t-elle ajouté.

En repensant à son parcours, elle a rendu hommage à ses fans qui lui ont permis de s'épanouir artistiquement. « Vous me donnez la possibilité d'être l'artiste que j'ai toujours voulu être. Alors merci infiniment pour ce prix, iHeartRadio, et merci à tous les fans », a souligné la chanteuse.

Bien sûr, fidèle à elle-même, elle a conclu son discours avec une touche d'humour et d'affection qui lui est propre. « J'aimerais pouvoir vous embrasser, mais je ne peux pas, alors je vais embrasser le prix », a-t-elle déclaré avant de déposer un baiser sur son trophée et de prendre congé avec un « À très bientôt » plein d'espièglerie.

Carpenter a également connu une soirée exceptionnelle lors de la 67e édition des Grammy Awards de cette année, où elle a non seulement obtenu un nombre impressionnant de six nominations, mais est également repartie avec deux victoires importantes.

Ses nominations couvraient plusieurs catégories, notamment celles de la meilleure nouvelle artiste, de l'album de l'année (« Short n' Sweet »), de la chanson de l'année (« Please Please Please »), du disque de l'année (« Espresso »), du meilleur album pop vocal (« Short n' Sweet ») et de la meilleure performance pop solo (« Espresso »).

Lorsque les enveloppes ont été ouvertes, Carpenter a remporté deux des trophées les plus convoités de la soirée. Son tube « Espresso », en tête des charts, a remporté le prix de la meilleure performance pop solo. Parallèlement, son album « Short n' Sweet » a triomphé dans la catégorie du meilleur album pop vocal.

Ces victoires ont non seulement marqué un tournant dans la carrière de Carpenter, mais ont également prouvé qu'elle était désormais passée du statut de star Disney à celui de pop star à part entière.

Le parcours de Carpenter, de star de Disney à star de la pop récompensée aux Grammy Awards, n'a pas été un bond en avant soudain, mais une évolution soigneusement élaborée, fondée sur la persévérance, la découverte de soi et une passion inébranlable pour la musique.

Née et élevée à Quakertown, en Pennsylvanie, Carpenter a très tôt été initiée à la scène par ses sœurs aînées, qui fréquentaient des lycées spécialisés dans les arts du spectacle. Elles lui ont fait découvrir la comédie musicale « 13 » de 2008, dans laquelle jouait Ariana Grande, pour laquelle Carpenter fera plus tard la première partie lors d'une tournée.

Encouragée par sa famille, elle a commencé à auditionner pour des rôles d'actrice, s'assurant les services d'un manager qui, bien que réaliste quant à ses chances, croyait en son talent.

Sa première grande opportunité ? Un rôle dans un épisode de « Law & Order », où elle incarnait une très jeune victime d'abus. « C'était une intrigue tellement triste », s'est souvenue Carpenter lors d'une interview accordée à Variety en 2024, expliquant que son aisance naturelle avec les adultes l'avait aidée à évoluer dans le milieu à un jeune âge.

Au moment où elle a décroché le rôle de Maya Hart dans la série Disney Channel « Girl Meets World », Carpenter menait parallèlement une carrière musicale.

Signée chez Hollywood Records à seulement 12 ans, elle a su trouver l'équilibre entre le métier d'actrice et celui de chanteuse, un défi qu'elle a relevé avec enthousiasme plutôt que comme une épreuve. « Je ne travaillais pas d'arrache-pied pendant des heures quand j'étais enfant. Mais j'ai toujours eu le sentiment d'avoir quelque chose à prouver », a-t-elle déclaré.

Cette motivation était évidente pour son entourage. Eric Vetro, coach vocal et ami de longue date de Carpenter, a très tôt reconnu son éthique professionnelle exceptionnelle.

« Non seulement elle avait une voix exceptionnelle pour une enfant de 12 ans, mais elle avait également une attitude incroyablement mature quant à ses objectifs professionnels et à la manière dont elle comptait les atteindre », se souvient-il. Alors que de nombreux jeunes artistes risquent le burn-out, Carpenter n'a fait que renforcer son dévouement au fil du temps, affinant constamment son art et traçant sa propre voie.

Aujourd'hui, au sommet de la gloire pop — avec des Grammy Awards, des tournées à guichets fermés et des tubes en tête des hit-parades — le parcours de Carpenter est la preuve que la patience, l'authenticité et l'ambition sans relâche sont les véritables ingrédients d'un succès durable.

Celle qui était autrefois une starlette Disney désireuse de faire ses preuves est aujourd'hui une star mondiale de la pop dont la carrière est en pleine ascension, et elle ne fait que commencer.